传统盆景与民间艺术盆景的同时并存状态

《病梅馆记》作者，竞将造型过度的梅桩称之为病梅，并去其捆绑，移种重生，这虽不是作者原意，但从一个侧面，也看到历代文人所崇尚的是有文化气息与艺术氛围很浓的自然式盆景。明、清两代是我国盆景高度发展的时代，其主要盆景专著中所具体描述的盆景，不也正是我们今天所继承的自然式盆景吗？

由此可见，自然式盆景是中国盆景艺术的正统，是中国盆景艺术的传统。今天我们的盆景艺术创作就是继承了这一优良传统，才能使中国盆景艺术发展取得了空前成功。

时至清代及民国期间，我国民间盆景兴起，如南通、扬州、苏州、徽州、四川等地的各种各样的图案式或称规则式盆景。这一类盆景，实属民间艺术，它具有民间艺术的一切特征。

然近半个世纪以来，我们却对此产生了错误的认识，以为这就是中国盆景艺术的传统，于是高喊继承传统，实质上却就是将高雅的传统的文人盆景艺术去继承民间艺术的传统，这就大错了。对此，在我国盆景史实里是泾渭分明的。

我国的盆景艺术作品和绘画、诗歌一样同属文化艺术，所以盆景作品能够深深地融合在国画、诗歌和文学作品之中，而图案式盆景就无法达到此境界。但我们又如何解释那个时期的盆景状况呢？我想可能是因为那时中国盆景出现了文化人，并且在两个不同层面、两条不同线索上同时发展。

本文摘自《浙江盆景》初稿，意欲抛砖引玉，清源正流，欢迎讨论，欢迎指教。